□石榴云/新疆日报记者 刘萌萌

短视频平台相关话题点击量突破3亿，线上线下观演超500万人次，演出足迹遍及31个国家和地区，连演270余场仍一票难求……这是婺剧《三打白骨精》自首演以来交出的成绩单。

在新疆，这份热度同样不减。8月27日晚，该剧在乌鲁木齐京剧院拉开新疆巡演大幕，首演现场座无虚席。

选对IP，先降低“门槛”

《三打白骨精》的故事家喻户晓，这本身就是优势。浙江婺剧艺术研究院一级演员陈美兰曾两次获得文华表演奖和中国戏剧梅花奖。她坦言，主创团队看中的正是观众对它的熟悉度、亲切感，即便不了解婺剧，也能快速进入剧情。经典IP自带流量，为这部戏铺好了“破圈”的第一块基石。

但仅有IP还不够。传统戏曲数小时的时长、拖沓的节奏，往往让年轻观众望而却步。《三打白骨精》则大刀阔斧做“减法”，全剧120分钟聚焦“三打”核心冲突，节奏紧凑。

“主创团队在结构上反复打磨，开场即让白骨精登场，寥寥数笔展露其凶残，戏剧悬念瞬间立起。这种轻量化叙事，打破了年轻观众对戏曲‘老气横秋、节奏缓慢’的刻板印象。”陈美兰说。

乌鲁木齐市民王建军带着一家人前来观演，散场后他感慨：“我父亲爱看戏，儿子爱看孙悟空，没想到一台戏能让全家人坐在一起，看得有滋有味。”一旁的女儿补充道：“虽然是第一次看婺剧，但故事是熟悉的，情感是相通的。”

亮出绝活，每个演员都有“戏”

在《三打白骨精》的舞台上，记者看到的是：从主角到群演，个个能打能翻，动作干净利落。

饰演唐僧的楼胜，在仓皇躲避白骨精追杀时，融入一连串高难度跌扑翻滚动作——跪蹉、飞跪、前扑吊毛（戏曲毯子功中一个高难度的跌扑技巧）。这些动作行云流水，将唐僧内心的恐惧与坚守信仰的挣扎展现给观众。“唐僧不是柔弱小生，他的挣扎要靠动作演出来。我们希望打破他‘文小生’的固化设定，展示一个‘文武唐僧’的形象。”楼胜说。

剧中最出圈的桥段，当属白骨精的“变脸变装”。短短数秒内，饰演白骨精的杨霞云要完成服装与脸谱的瞬间切换，生动呈现“皮、肉、骨”三重形态，每一次变脸变装都引得台下惊呼连连。

“台上那些小猴小妖，翻跟头一个接一个，摔打都是真功夫，看得人眼睛都不敢眨。”观众阿依古丽·买买提说。

守正创新，好戏润心

“守正为本、创新为要”，是该剧的创作理念。浙江婺剧艺术研究院党总支书记、院长王晓平介绍，该剧立足婺剧“文戏武做、武戏文唱”的剧种特色，在“守正”层面深耕人物塑造、优化剧情结构，在“创新”层面实现多个突破，适度运用无人机、激光、威亚等现代科技手段。

“创新不是炫技，所有变化都要服务于角色和剧情。”王晓平说，白骨精的变脸变装，烘托妖术变幻的诡谲；唐僧的跌扑翻滚，外化身陷险境的惊惶，每一处创新都有戏有理。

王晓平介绍，创作团队还秉持开放态度，积极借鉴其他剧种乃至不同艺术形式的精华——金蟾怪的表演吸收了福建高甲戏丑角的诙谐灵动，猪八戒的形象塑造则巧妙借鉴了1986版电视剧《西游记》中憨厚可爱的模样。

“俺本是顶天立地一英豪，几曾曲意弯过腰……”饰演孙悟空的周宏伟虽以武戏见长，却用婺剧高亢婉转的唱腔，将“拜别师父”的不舍演绎得动人心弦。“孙悟空的三次挥棒，每一次都有不同的情感层次——第一次是除妖的果决，第二次夹杂着不被理解的委屈，第三次则是明知会被驱逐仍要护师西行的悲壮。这句唱词，是孙悟空内心的写照，也是整部戏的情感支点，我希望观众能听到他的心声。”周宏伟说。

新疆艺术剧院话剧团创研室主任杨海超观演后评价，这部戏征服新疆观众的深层密码，在于它没有生硬说教，而在唱念做打、翻扑跌宕之间，让各族观众直观感受中华戏曲艺术之美，同时对作品中表现出的刚正思想及正向的价值追求产生共鸣。